LA HUMILDE - RAUL CHULIVER

Raul Chuliver interpreta la chacarera de JULIAN DIAZ titulada LA HUMILDE. Santiago del Estero ha sido y es un gran y riquísimo yacimiento folklòrico. Una vez decía el Dr Ricardo Rojas cada viejo de más de 80 años que se va para el silencio, así respetuosamente , mentaba el final de vida, es como si se quemara una biblioteca, de cosas tradicionales. Que memoria hermosa tiene el hombre de campo....casi no saben ni leer, ni escribir muchos de ellos, pero tienen cultura en la sangre, como decía Garcia Lorca.... CAchilo DIaz, Soco Diaz.. el Julian y Benicio Diaz, asi se llamaban estos dos hermanos, se complementaban , eran amigos, se trataban de usted, toda la vida, se fueron de la vida tratándose de usted. Aunque hacían chistes y amaban la vida y que cosas componían representaban su tierra, Salavina, en SAntiago del Estero. Se murió primero Benicio el que sabía la música y quedó Cachilito DIaz. QUedó solo , sin su ladero y colgó la guitarra, no quiso tocar más, se sentía triste. Pasaron cinco o seis años, un día tomo de nuevo el palito, como él llamaba a la guitarra y compuso una chacarera, la única que hizo y la llamó como era él LA HUMILDE. Julian DIaz falleció el 28 de septiembre de 1967.

MI BOMBITO Y YO - RAUL CHULIVER

RAUL CHULIVER interpreta la chacarera MI BOMBITO Y YO , de Polo Gimenez y Aldo Fruttero. La obra fue compuesta en la década del cincuenta. Polo Giménez, nombre artístico de Rodolfo Lauro María Giménez (1904-1969) fue un compositor y pianista, intérprete de música folklórica de Argentina, identificado con las provincias de Córdoba donde se crio y Catamarca, donde vivió de adulto. Está considerado como uno de los precursores del boom del folklore argentino producido a partir de la década de 1950. Es autor de canciones que integran el cancionero folklórico tradicional como la célebre zamba "Paisaje de Catamarca". Escribió 77 canciones registradas y un total de unas 350. Murió en 1969 durante el acto de celebración de sus 50 años con la música, en el momento que presentaba su álbum Bodas de oro con la música popular Argentina y su libro De este lado del recuerdo. Aldo Fruttero, muy pocos lo recordaran, menos conocido. Los Hermanos Frutero, ( Juan y Víctor , junto al primo Aldo ) y Tórres Vélez fueron creadores de la zamba "Villa Heroica" durante los años 60, una descripción de lo que fue Río Cuarto de nacimiento y brillo, en conexión con las localidades serranas. Tuvieron una gran difusión en aquella época mediante la recordada Radio Ránquel, la histórica LV16 Radio Río Cuarto.

CUECA DONOSA - RAUL CHULIVER

FOLKLORISTAS -FOLKLORE CIENCIA- RAUL CHULIVER

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REVISTA FOLKLORE, TURISMO Y PATRIMONIO CULTURAL Septiembre 2025 edición 116..

Todo el quehacer folklórico, como siempre difundiendo desde hace 10 años todo lo referente a la Ciencia del Folklore .

En esta edicion estos son algunos temas importantes

Marcha y Evolución de los estudios folklóricos por Oreste Plath

Centenario nacimiento de Roberto Cambare

Sarmiento – Chubut

Ceremonia del palenque

Nazareno – Salta

Danza Del Clavelito

Apuntes de los grandes del folklore 116 p

Alfarería arqueológica IIIp

Fallecimiento de Raul BArboza. y mas.

 

MIS BOTAS - RAUL CHULIVER

https://youtu.be/vmcYRdhYasE

RAUL CHULIVER INTERPRETA EL GATO CUYANO DE GUILLERMO TERUEL 

MIS BOTAS. FUE REGISTRADO EL 31 DE AGOSTO DE 1964. CARLOS VEGA 

PEREDA FUE QUIEN LA POPULARIZO EN ESOS AÑOS. 

AMOR NACIENTE op 21 - RAUL CHULIVER

El guitarrista RAUL CHULIVER interpreta la obra instrumental del prestigioso musico y compositor Antonio Alba titulada AMOR NACIENTE opus 21. Alba, Antonio (Juan Antonio Hava Ferré, su verdadero nombre ) (España. 1873 - Chile, 1940) Nació en Reus, España, el 15 de Noviembre de 1870. Fué discípulo del profesor Don José María Ballvé. Estudió solfeo, piano, canto, harmonía y el órgano, y después guitarra, bandurria, mandolina y arpa. Se dedicó especialmente a la composición de bailes y romanzas para canto. Alba emigrará de Cataluña en 1890, a los 17 años de edad. Después de recorrer varias ciudades y países de América, se instalará en Valparaíso (Chile), donde tendrá una brillante carrera musical a partir de 1895, más tarde pasará a residir definitivamente en Santiago de Chile donde morirá en 1940. Según el investigador chileno Jorge Rojas Zegers “En la primera ciudad realizó una activa labor como maestro de música y director de la estudiantina de la Sociedad de Beneficencia de Valparaíso, agrupación que alcanzó enorme prestigio. Trasladado a Santiago, continuó su intensa labor como profesor de guitarra, surgiendo como su más destacada discípula la guitarrista chilena Liliana Pérez Corey, principal formadora de guitarristas en Chile y creadora de la cátedra de Guitarra de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. En la capital del país, Antonio Alba insistió en desarrollar el gusto por las estudiantinas, llegando a dirigir presentaciones de éstas por radio, medio de comunicación masiva de reciente implantación en el país.” Por su parte, Pedrell explica en su libro la ocupación de Alba como compositor en su exilio americano “Se dedica especialmente a la composición de bailes y romanzas para canto.” Las composiciones de Alba están escritas para: guitarra sola; dos guitarras; tres guitarras; canto y guitarra; dos bandurrias ó mandolinas y guitarra; piano solo; canto y piano; recitativo con piano; una ó dos mandolinas o bandurrias y piano; arpa. Algunas de sus obras las arreglará el propio autor para varias de estas formaciones instrumentales, como podemos apreciar en su catálogo de composiciones. En el campo pedagógico, Alba publicará un libro sobre la “Teoría de la Música”, ilustrada con ejemplos de música y con un pequeño vocabulario de las principales palabras y términos más usados en la música moderna y antigua. Raul CHuliver tuvo el privilegio de tener en sus manos las partituras originales de este compositor gracias a la amabilidad de la dirección del Archivo de la Música de la Biblioteca Nacional de CHile.

https://youtu.be/8Af7zUY9-Js

DESDE EL OLVIDO - RAUL CHULIVER

El guitarrista Raul Chuliver interpreta la zamba de Eduardo Falu y Jose Rios DESDE EL OLVIDO. Una de las tantas y hermosas zambas que musicalizara Eduardo Falu, en este caso con el poeta salteño José Ríos. Un testimonio poético musical de aquellos años inolvidables de nuestro mejor folklore, era la època del boom del folklore. Falu la grabo allá por 1962, se difundía mucho en las emisoras porteñas. DESDE EL OLVIDO QUISIERA VOLVER AL CAMINO QUE DEJAMOS UN DÍA LOS DOS, LLEVAR A TU SER ESCONDIDO ESTE HUMILDE CAPULLO DE AMOR.

LA CERRILLANA - RAUL CHULIVER

El guitarrista Raúl Chuliver interpreta la famosa zamba de Abel Mónico Saravia, y Marcos Tames LA CERRILLANA. La Cerrillana" es una famosa zamba argentina, originaria de la localidad de Cerrillos, Salta, que narra una historia de amor surgida durante el carnaval. La canción, compuesta por Abel Mónico Saravia y popularizada por Los Chalchaleros, evoca la atmósfera festiva y las tradiciones de la región. La letra describe el momento en que el protagonista ve por primera vez a la mujer que se convertiría en su compañera, destacando su atuendo tradicional y su gracia al bailar. La 'pollera yuta' y las 'trenzas largas' son elementos característicos del vestuario femenino en muchas zonas rurales de Argentina, y el 'zaino' es un caballo de pelaje oscuro, lo que añade un toque de autenticidad rural a la escena. La zamba fue creada por Abel Mónico Saravia, quien nació en Rosario de la Frontera, Salta, y estuvo muy ligado a la cultura folklórica de la zona. El uso de la expresión 'mosquetear', que significa observar con interés, y la descripción de cómo el protagonista se une a la danza, reflejan la costumbre de cortejo y celebración durante el carnaval. La mención de 'miércoles de ceniza' sitúa temporalmente el final de las festividades, y el hecho de que la pareja termine juntos 'en ancas de mi zaino' sugiere que el amor que nació en el carnaval perduró más allá de la fiesta. La canción es un homenaje a la mujer cerrillana y a la vez una celebración de las tradiciones y la cultura de la región. La zamba, un ritmo tradicional argentino, es el estilo musical que acompaña la letra, y su cadencia acompasa perfectamente el relato de un amor que florece en medio de la alegría y la tradición del carnaval. La letra original de la Cerrillana que ha sido encontrada en un montón de papeles que tenía Don Abel Mónico en su casa, fechada en el año 1969, que era más larga y luego fue adaptada por Los Chalchaleros cuando la grabaron. La letra describe cómo eran las carpas de antaño, cuando se llegaba a caballo, luciendo los fletes con el mejor ensillado y con la albahaca en la toquilla, con la ilusión de encontrar alguna «prenda» para bailar y enamorar. En los años 70 se filmó la película Argentinísima, que recorría diferentes provincias mostrando su folklore, en el caso de Salta se filmó la fiesta del carnaval en la Carpa Chañarcito de Marcos Tames, y grabada por Los Chalchaleros para la pelìcula. Raul CHuliver realizó una transcripción para guitarra.

Precursores y Alentadores del FOlklore - RAUL CHULIVER

Precursores y Alentadores del FOlklore por Raul CHuliver .

AGITANDO PAÑUELOS - RAUL CHULIVER

AL PIE DE LAS SIERRAS PUNTANAS - RAUL CHULIVER

Raul CHuliver interpreta la obra de su autoría AL PIE DE LAS SIERRAS PUNTANAS . aire de zamba de R Chuliver Compuesta en Merlo, San Luis 30/8/2021.urcando ríos, arroyos, cerros, valles y quebradas, la región turística de las Sierras Puntanas se extiende en el centro- norte de la provincia de San Luis y despliega todo su encanto atrayendo magnéticamente a turistas inclinados por las más variadas preferencias. Escenario perfecto para la práctica de diversas actividades recreativas y deportivas, o para el simple disfrute de los privilegios naturales, este itinerario parte desde la capital provincial y recorre distintos parajes deleitando a los excursionistas. Una moderna red vial guía por el circuito tradicional más frecuentado de San Luis conocido como Sierras Puntanas. Villas veraniegas recostadas sobre las sierras aparecen a lo largo de todo el trayecto ofreciendo un paisaje ininterrumpido de bellezas y ornamentando su propuesta con opciones culturales e históricas.

PACHAMAMA ANDINA - RAUL CHULIVER

Raul CHuliver, guitarrista y folklorista, interpreta la zamba norteña, con letra del gran poeta salteño José Cantero Verni y mùsica de Raul CHuliver, PACHAMAMA ANDINA, compuesta el 1 de agosto de 2025. Una obra fabulosa, con fuerza, escrita por CAntero Verni, con un sentido muy profundo hacia la madre tierra, en Homenaje a la celebración de la Pachamama. El 1 de agosto es muy importante para la cultura andina porque se recuerda el Día de la Pachamama, el Día de la Madre Tierra. Este concepto proviene de la lengua quechua: Pacha: "mundo" o "Tierra", y mama: "madre". En el norte argentino y en todo el paìs esta celebración se vive con mucha intensidad. Se la conmemora durante todo el mes agosto pero, como indica la tradición, es el primer día del mes cuando se realiza la ceremonia de ofrenda a la madre tierra por todo lo que ella ha provisto y brindado. La Pachamama es una ceremonia, un ritual, una fiesta, una celebración que debe tener dos mil o tres mil años, desde que los pueblos originarios son agricultores. Obviamente que fue cambiando a lo largo del tiempo. La Pachamama se inserta dentro del ciclo agro pastoril a lo largo del año, que en el mundo andino se divide solamente en la época seca y en la época húmeda. En la época seca se celebra la Pachamama, agradecemos lo cosechado en el período anterior del verano, y ofrendamos comidas, sahumamos, tomamos yerbeado, chichas culpada, api y la tijstincha que es toda comida hervida hecha con mote de haba, mote de maíz, tamales. "La Pachamama tiene un significado profundo porque es el inicio del barbecho. En esta época del invierno se limpian los canales, podan las plantas, y el barbecho es la tarea de dar vuelta la tierra para que mueran los gusanos que están abajo en medio de las piedras, en medio de la tierra. El barbecho, en agricultura, es la práctica de dejar una tierra de cultivo sin sembrar durante uno o más ciclos vegetativos. Este periodo de descanso permite que el suelo se recupere, acumulando materia orgánica y humedad, además de ayudar a controlar plagas y enfermedades. Es una técnica común en la rotación de cultivos para mejorar la productividad de la tierra.

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REVISTA 117 - 10 AÑOS EDICION ESPECIAL - FOLKLORE, TURISMO Y PATRIMONIO CULTURAL

 

QUIEN TE AMABA YA SE VA - RAUL CHULIVER

Raul CHuliver, guitarrista, profesor de danzas nativas y folklorista interpreta la tonada recopilada por don ALberto Rodriguez TITULADA QUien te Amaba ya se va. En 1982, don ALberto Rodriguez me entregò la mùsica de esta delicada tonada y al año siguiente la interpretamos juntos en piano y guitarra en el Teatro Independencia de Mendoza. “A mediados del siglo XIX, esta Tonada ya la cantaba en Mendoza, Don Ulderico Ibáñez, nacido en Mendoza en el departamento de Lavalle en 1859. Dijo haberla aprendido cuando era niño a Don Carlos María Tascheret oriundo dela Provincia de San Juan, contemporáneo del anterior, quien dijo conocerla y haberla cantado desde muy joven. La versión completa de la Tonada fue tomada del cuaderno de la Señora Carmen Guzmán que data en 1908. Don Ulderico Ibáñez por preferencia antigua atribuía los versos a Don Nicolás Villanueva de familia mendocina de tradicional arraigo en la provincia, donde gozó de prestigio. Fue compañero de Leopoldo Zuloaga y Juan Manuel Olascoaga con los que se entretenía a escribir versos sobre diversos temas que eran pedidos por cantores populares. Los versos originales fueron construidos en clásico metro de quintillas octosilábicas en el que se repetía el primero, tercer y cuarto verso para transformar la copla en octava. La música ha tenido muy escasa variantes, por tener vigencia siempre, ya que fue una de las tonadas más cantadas en todas las épocas, aunque sufriera algunos de los tiempos de silencio. Las letras sí han experimentado variantes ya que es muy común en todos los cantores populares no aprender más que la primera estrofa y agregar versos de su cosecha para completarla En la primera edición del Cancionero Cuyano de Rodriguez, figura la forma compuesta de cinco estrofas y una dedicatoria. Nunca se cantó entera. Generalmente se cantaban dos o tres estrofas con la dedicatoria. Su forma literaria es glosada al igual que en todas las estructuras poéticas de la Tonada Cuyana. La estructura de esta Tonada consta de dieciséis compases en tiempo de seis por ocho y una introducción libre con algunos preludios y rasgueos, como es su géneros Generalmente los cantores populares que no la conocen bien, retienen algunos versos dispersos que acomodan a su antojo con los agregados de su cosecha, que endilgan para cantarlas. En la década de 1960 muchos cantores no la conocían desde este origen. Era muy común en las Tonadas, que muchos le agregaran versos. Así se ha popularizado de otras formas. Es una tonada profundamente emotiva, es la dolorosa despedida de un amante mal correspondido. Resignado reclamo en esta tonada de un amante atormentado que al ausentarse le habla a su amada en un lenguaje sencillo, pero en el que advierte el temperamento celoso de Otelo. Con ellas continuaran las generaciones mendocinas haciendo sentir sus cuitas a la mujer amada, y poniendo los cantores a prueba su ingenio para ajustar la dedicatoria o el cogollo a tono con las circunstancias o los pedidos de su mandante.

DEL CORDOBES - RAUL CHULIVER

EL GUITARRISTA RAUL CHULIVER, PREMIO SANTA CLARA DE ASIS Y ORDEN DE LA CAMPANA, ENTRE OTROS, interpreta la famosa chacarea de Chango Rodriguez DEL CORDOBES . 27 de Julio de 1959 – Se registra la chacarera “Del cordobés”, música y letra de José Ignacio El Chango Rodríguez, …”A donde quiera que vaya me bautizan otra vez, porque hablo con la tonada me dicen «el Cordobés»… Naciò en Córdoba, Argentina; 31 de julio de 1914 – falleció 7 de octubre de 1975, fue un folklorista cantautor argentino. Es autor de canciones destacadas del folklore argentino, como «Luna cautiva», «Vidala de la copla», «De Alberdi», «De mi madre», «De Simoca», «Noche de carnavales» y «Zamba de abril que tambien se registra el 27 de julio de 1959» entre muchas otras. Esta chacarera como las obras mencionadas fueron suceso en la època del boom del folklore. La chacarera es un ritmo y danza tradicional de Argentina, principalmente de la provincia de Santiago del Estero, danza de movimiento vivo, que bailan una pareja suelta e independiente, que también se practica al sur de Bolivia, sobre todo en el departamento de Tarija.​ Se ejecuta tradicionalmente con guitarra, violín y bombo legüero. Existen chacareras cantadas tradicionales como también solo instrumentales. Rítmicamente, compás de 6/8, y algunos sostienen que es una danza monorrítmica en 3/4, mientras que otros sostienen que es una danza birrítmica o polirrítmica, con la melodía en 6/8 y la base instrumental en 3/4. Es bailada en toda la Argentina, con mayor presencia en el Noroeste Argentino.

LAGRIMAS - RAUL CHULIVER

El guitarrista Raul CHuliver interpreta su obra instrumental LAGRIMAS, un bailecito compuesto el 7 de enero de 2024. Las lágrimas tienen una gran capacidad de informarnos, a nosotros y a los demás, de que tenemos un corazón que se conmueve. No hay un número correcto de lágrimas ni tampoco se trata de intentar buscarlas cuando no están ahí. En tiempo de bailecito compuso CHuliver su obra en esa tarde enero. El bailecito es una danza tradicional folklórica originaria de la región andina, específicamente de la zona del norte de Argentina. Se cree que surgió a finales de la época colonial o inicios de la época independentista, como una expresión de identidad criolla que buscaba diferenciarse de lo europeo e indígena.

COMO YO LO SIENTO - RAUL CHULIVER

Raul CHuliver interpreta la milonga del oriental Osiris Rodriguez CAstillo COMO YO LO SIENTO. , en transcripción para guitarra por el interprete. En el centenario de su nacimiento 21 de julio de 2025 Osiris Rodríguez Castillos, era dueño de una particular sensibilidad poética y visual al mirar o descubrir paisajes de la vida humana La Canción Folklórica Maestra… En el contexto actual y anterior de la música popular uruguaya o canto popular siempre se encasilló a su persona artística en la corriente popular del canto, pero sin embargo él fue un fiel reflejo de la canción folklórica americana. Osiris Rodriguez Castillo escribe hacia 1962 su muy difundida milonga Como yo lo siento, y en 1962 graba lo que sería su primer LP titulado "Poemas y Canciones Orientales ", donde incluye esta milonga. La edita en Editorial Lagos de Argentina en 1963. Las emisoras porteñas la difundían en esa época del llamado boom del folklore. Varios artistas grabaron esta milonga. Poseemos la partitura que fue editada para piano. Dueño de un estilo único e irrepetible que impresionó a muchísimos artistas de aquella época y aún hoy sigue vigente, Osiris fue un reflejo de cómo la tierra se vuelve parte de uno aun conteniendo la distancia y el olvido, su voz, su música y sus estudios dejaron su recuerdo establecido (su muerte, de la cual el pasado 10 de octubre se cumplieron veintisiete años sigue estando en el ostracismo y pocos medios casi ninguno se hizo eco o recordación) pero mas que nada ha quedado la obra de ese artista que fue de los mas completos del folklore uruguayo popular, un cantor del Rio de la Plata.

NOSTALGIAS TUCUMANAS - RAUL CHULIVER

Raul CHuliver guitarrista y folklorista, interpreta la famosa zamba de Atahualpa Yupanqui NOSTALGIAS TUCUMANAS. "Nostalgias Tucumanas" es una que evoca la añoranza por la provincia de Tucumán, su tierra natal, y sus tradiciones. La obra fue compuesta por Atahualpa Yupanqui, y el autor utiliza la zamba como vehículo para expresar sentimientos de pertenencia, recuerdos y esperanza. La letra describe paisajes tucumanos, como los cerros azules y los naranjales, y menciona instrumentos típicos de la música folklórica argentina, como el arpa, el bombo y el violín. La canción se interpreta como una celebración de la tierra y la cultura tucumana, utilizando imágenes vívidas para conectar con el oyente y evocar emociones relacionadas con la identidad y la memoria. La zamba, como baile y género musical, refuerza este sentido de pertenencia y tradición. La presencia de instrumentos como el arpa y el violín, junto con los pañuelos que se agitan en la danza, añade capas de significado a la canción, representando tanto el recuerdo como la esperanza de un futuro reencuentro con la tierra natal. La letra también celebra la naturaleza y la flora de Tucumán, con referencias a los cerros color azul, los naranjales en mayo y las flores de amancay en primavera. Estas imágenes vívidas no solo pintan un cuadro hermoso de la región, sino que también subrayan la conexión profunda del cantante con su tierra. La guitarra, descrita como una fiel compañera, sugiere que la música es un consuelo constante, una forma de mantener viva la memoria y la identidad cultural.

GAVIOTA DE PUERTO -RAUL CHULIVER

RAUL CHULIVER INTERPRETA LA ZAMBA DEL CHANGO Rodríguez Gaviota DE puertos.

"Gaviota de Puerto" es una zamba compuesta por Chango Rodríguez, y popularizada por Los Fronterizos, en la època del boom del folklore, que evoca la melancolía y el amor a través de imágenes costeras y la figura de una gaviota. La canción describe una escena en una roca de la playa, donde el mar y la piel de una mujer son comparados con la gaviota, creando una atmósfera de intimidad y conexión con la naturaleza. 

La canción utiliza símbolos como la estrella, la barca y la espuma del mar para representar la transitoriedad del amor y la vida, mientras que la pregunta sobre la luna que alumbrará el futuro añade un toque de incertidumbre. Finalmente, la imagen de la gaviota que ya no está en la roca, y el eco de una voz que intenta nombrarla, subraya la naturaleza efímera del amor y la persistencia de los recuerdos. 

La zamba "Gaviota de Puerto" es un reflejo poético de sentimientos universales como el amor, la pérdida y la búsqueda de significado en los recuerdos, dentro de un contexto de belleza natural y melancolía